Edytor muzyki partyturowej. Redaktor notatek. Kopiowanie i wklejanie utworów muzycznych w MuseScore

Oprogramowanie do pisania muzyki, jak każde inne oprogramowanie, powinna być dobrze napisana, funkcjonalna i praktyczna, a także zapewniać użytkownikom wygodny i zrozumiały interfejs użytkownika. Wąska specjalizacja zadania i złożoność komponowania nut często znajduje odzwierciedlenie w cenie produktów komercyjnych. Jednak nie martw się, w Internecie jest wystarczająco dużo darmowych programów, które mogą zaspokoić Twoje potrzeby.

Głównym zadaniem tej klasy programów jest tworzenie kompozycji z nut i ich późniejsze udostępnianie w wersji drukowanej. Oczywiście ręczne komponowanie muzyki za pomocą pióra i papieru może być przyjemniejsze i nieść ze sobą subtelny posmak kreatywności, którego oprogramowanie nigdy nie zastąpi.

Możesz jednak napotkać bardziej przyziemne zadania, które znacznie łatwiej rozwiązać za pomocą narzędzi do automatyzacji. Na przykład powielanie powtarzających się części kompozycji, wstawianie nut we właściwych miejscach, przeciąganie nut z jednej części do drugiej, co przy ręcznym kompilowaniu można rozwiązać aż do skompilowania kompozycji lub osobnej strony zapisu nutowego od podstaw.

Niemniej jednak ta klasa programów to tylko jedna z tych opcji, w których nie należy gonić za automatyzacją, poświęcając swobodę działania. Przede wszystkim programy do notacji nie powinny kolidować z twoją kompozycją. Głównym celem takiej aplikacji powinno być wsparcie i dostarczenie dodatkowych narzędzi do szybkich operacji.

Dlatego jeśli instalujesz program i stwierdzisz, że masz jakieś ograniczone możliwości lub musisz zmienić sposób pisania, lepiej jest znaleźć inny program, nawet jeśli ma mniej narzędzi.

Pamiętaj, każde pisanie kompozycji to przede wszystkim proces twórczy. Wyobraź sobie, że komponujesz kompozycję. Przed tobą jest długopis i papier firmowy. Jak myślisz, jak właściwe jest usuwanie „dodatkowych” notatek lub wielokrotne powielanie ze względu na fakt, że program nie może przenieść nawiasu volta do następnej linii lub strony?

Istnieje wiele darmowych programów do notacji muzycznej. Niektóre mogą wydawać się lepsze, inne gorsze. Kwestia smaku. Jednak przy wyborze należy wziąć pod uwagę, że każdy z tych programów ma swój indywidualny interfejs, a analiza jego cech i funkcji może zająć co najmniej pół godziny.

Notatka: Zasadniczo czas analizowania wynika nie tyle ze złożoności programów, ile z różnych podejść do organizacji menu, lokalizacji przycisków i innych elementów sterujących.

W ta recenzja prezentowane są dobrze znane i wydajne wieloplatformowe programy do pisania muzyki.

Przegląd darmowego oprogramowania do pisania muzyki

MuseScore to doskonały edytor muzyki

staw liliowy

Doskonały program tekstowy. Piękna notacja muzyczna na wyjściu. Ma różne powłoki graficzne innych firm dla ułatwienia kompilacji.
Tworzenie notacji muzycznej w oparciu o specjalny język tekstu może sprawiać pewne trudności

Darmowy edytor notacji, który umożliwia tworzenie partytur o dowolnej złożoności. Wynikową partyturę można zapisać w jednym z popularnych formatów lub nawet jako plik audio dzięki obecności wbudowanego syntezatora wykorzystującego technologię SF2.

Uwaga! Poniższy opis dotyczy Poprzednia wersja 1.3.3, która może nieznacznie różnić się od obecnej.

Komputer to rzecz uniwersalna! Może być używany do pracy i rozrywki, a nawet do kreatywności. Przekonaliśmy się o tym nie raz, biorąc pod uwagę różne programy na stronach naszej witryny.

Nasz dzisiejszy artykuł to kolejne „cześć” dla muzyków :). I tym razem jest to profesjonalne, ponieważ aplikacja, którą rozważymy, pozwala tworzyć partytury muzyczne o dowolnej złożoności na komputerze!

Ale nie tylko będziesz mógł tworzyć i drukować nuty o jakości typograficznej, ale dodatkowo otrzymasz dość potężny syntezator, który pozwoli ci usłyszeć właśnie nagrany utwór z nutami, a nawet zapisać nagranie w jednym z popularne formaty dźwiękowe! Porozmawiamy więc o darmowym międzyplatformowym edytor wizualny wynik - MuseScore.

Porównanie z płatnym analogiem

MuseScore posiada przyjazny dla użytkownika interfejs i bogatą funkcjonalność, którą można porównać z możliwościami znanych płatnych edytorów notacji, takich jak na przykład Finale 2012:

Niewielką wadą jest możliwość pracy tylko z instrumentami SF2 (obsługa VST i VSTi nie zaszkodzi), ponieważ nie jest możliwe znalezienie wysokiej jakości „soundfontów” dla wszystkich instrumentów. A wbudowana biblioteka brzmień, choć brzmi lepiej niż zwykły MIDI, wciąż daleka jest od ideału.

Jednak nie wszystko jest takie złe :). MuseScore jest mały (w porównaniu do gigantów takich jak Sibelius czy Finale), ale jednocześnie pozwala dodać do partytury prawie wszystkie możliwe znaki i znaki. A obsługa eksportu i importu formatu MusicXML ułatwia otwieranie i edytowanie notatek utworzonych w dowolnym popularnym edytorze!

Ostatnią rzeczą, na którą chciałbym zwrócić uwagę, jest najprostszy i najwygodniejszy interfejs. W MuseScore nie ma nic zbędnego, a wszystkie narzędzia sterujące utworzoną kompozycją są rozmieszczone tak dobrze, jak to możliwe, co pozwala dodać niezbędne elementy notacji za pomocą zaledwie dwóch kliknięć!

Instalacja i pierwsze zapoznanie się z programem

Instalacja MuseScore'a jest bardzo łatwa. Wystarczy pobrać archiwum z programem i uruchomić instalator. W oknie kreatora instalacji, które zostanie otwarte, zgadzamy się ze wszystkimi punktami i klikamy „Dalej”, aż program zostanie zainstalowany. Po zakończeniu instalacji zostanie załadowane okno robocze programu:

Oto prosty interfejs, który obiecałem :). Główną część okna zajmuje pięciolinia z nutami znanymi wszystkim muzykom, wokół niej zgrupowane są pozostałe elementy obszaru roboczego.

Po prawej stronie znajduje się ramka MuseScore Connect, która daje nam dostęp do społeczności programu, w której znajduje się trochę materiału muzycznego. Zasadniczo do pracy ta sekcja jest praktycznie bezużyteczny, więc możesz go zamknąć, klikając krzyżyk w prawym górnym rogu.

Poniżej nuty znajduje się panel podglądu. Pokazuje miniatury całego naszego projektu, za pomocą których możemy szybko przeskoczyć do żądanej pozycji w naszej partyturze.

Po lewej stronie znajduje się panel z rozwijanymi listami z różnymi dodatkowymi znakami i symbolami muzycznymi. Wszystkie są pogrupowane według rodzaju, co pozwala szybko znaleźć ten właściwy.

U góry znajdują się dwa paski narzędzi (jeden do wprowadzania notatek, a drugi ze zwykłymi przyciskami do zarządzania projektami i minipanelem odtwarzania) oraz pasek menu. To wszystko:). Rozważ metody pracy z programem w praktyce, tworząc melodię popularnej radzieckiej piosenki „Ostatni pociąg”.

Tworzenie nowej partytury w MuseScore

Rozpocząć nowy projekt wystarczy kliknąć przycisk „Utwórz nową partyturę” lub wybrać odpowiednią pozycję w menu „Plik”:

W oknie, które się otworzy możemy wprowadzić informacje o tytule kompozycji, jej autorach itp. Zasadniczo możesz pominąć ten krok i wprowadzić wszystkie dane do gotowej partytury, korzystając z sekcji „Tekst” w menu „Wstaw”. Po wypełnieniu wszystkich pól kliknij przycisk „Dalej” i przejdź do kolejnego etapu przygotowawczego:

Na tym etapie będziemy musieli zdecydować się na zestaw narzędzi, które będą zaangażowane w kompozycję. Domyślnie podane są nazwy wszystkich narzędzi język angielski, ale jeśli chcesz, możesz zmienić je na rosyjski w ustawieniach programu (menu „Edycja” - „Opcje” - wiersz „Lista narzędzi”).

Na początek radzę zostawić na liście tylko fortepian (lub inny instrument solowy), a pozostałe instrumenty dodać po utworzeniu głównej melodii. Następnym krokiem jest wybór tonu utworu:

Jeśli masz nuty oryginalnego utworu, wskaż tonację, która znajduje się w istniejącej partyturze. Jeśli chcesz napisać melodię od podstaw, łatwiej jest wybrać tonację „C-dur / A-moll”, a następnie, jeśli to konieczne, przetransponować ją do żądanej tonacji (menu „Notatki” - „Transpozycja”).

Ostatni etap przygotowawczy- praca z bitami:

Tutaj musimy określić wielkość naszej kompozycji, ustawić lead-in (jeśli jest) oraz ustawić liczbę taktów w partyturze. Oczywiście wszystkie te parametry można zmienić w przyszłości, ale łatwiej określić wszystko na raz ;). Na koniec konfiguracji można nacisnąć przycisk „Zakończ” - nasz projekt jest gotowy do pracy :).

Praca z paletami

Skoro zdecydowaliśmy się stworzyć melodię „Ostatniego pociągu”, dobrze byłoby zacząć od odszukania jego nut (choć można to wychwycić ze słuchu, ale tak jest wygodniej :)). Otwórz plik PDF z notatkami i spróbuj odtworzyć je jeden na jeden w środowisku MuseScore:

Jak pracować z nutami i pauzami, zrozumiemy w następnej sekcji, a teraz chcę pokazać przykład pracy z „Paletami”.

Jak widać, mamy już znaki przy tonacji i metrum, ale nic nie wskazuje na dynamikę gry. W oryginalnej partyturze używane jest również określenie „mezzo-forte”. Musimy umieścić tę samą ikonę na samym początku naszej nuty. Aby to zrobić, przejdź do „Palety”, znajdź sekcję „Dynamika”, otwórz ją i lewym przyciskiem myszy przeciągnij żądaną ikonę na pięciolinię. Gotowy:).

W ten sam prosty sposób do MuseScore'a można dodać prawie wszystkie muzyczne znaki i symbole inne niż nuty.

Wprowadzanie notatek w MuseScore

Notatki w MuseScore można wprowadzać na dwa sposoby: za pomocą myszy i za pomocą klawiatury MIDI. Możesz także użyć skrótów klawiszowych zwykła klawiatura, ale to nie jest zbyt wygodne, więc ta opcja nie rozważymy. Biorąc pod uwagę fakt, że nie mamy syntezatora jako urządzenia, spróbujmy pracować z myszką:

Domyślnie MuseScore działa w trybie edycji. Aby móc dodawać potrzebne notatki za pomocą myszy, musimy aktywować „Tryb wprowadzania notatek”. Można to zrobić za pomocą odpowiedniego przycisku na panelu wprowadzania nut (w postaci litery „N”) lub naciskając klawisz „N” na klawiaturze komputera.

Po uruchomieniu trybu możemy wprowadzać nuty i pauzy o żądanym czasie trwania, klikając myszką w żądanym miejscu pięciolinii. Jednocześnie ustawiamy czas trwania wprowadzanych nut i pauz, aktywując przycisk z obrazem żądanego czasu trwania na panelu wprowadzania nut.

Ponadto, oprócz przycisków czasu trwania i pauzy, na panelu znajdują się przyciski do stosowania najczęściej używanych znaków chromatycznych, klawisz do zmiany kierunku lasek nut oraz przyciski do przełączania między głosami (jeśli partytura je przewiduje). .

MuseScore automatycznie grupuje wprowadzone przez nas nuty zgodnie z zasadami zapisu nutowego, ale takie grupowanie nie zawsze jest wygodne. Na szczęście każde działanie programu można skorygować ręcznie. Podajmy konkretny przykład z naszym „pociągiem elektrycznym”. W pierwszych czterech taktach nuty wpisaliśmy poprawnie, ale są one pogrupowane inaczej niż w oryginalnej partyturze:

Aby połączyć notatki w jedną grupę, wystarczy znaleźć zakładkę „Właściwości grupy” w „Paletach” i przeciągnąć symbol „Grupa środkowa” na notatkę następującą po tej, która ma znaleźć się w grupie.

Aby podzielić dużą grupę na kilka mniejszych, musimy przeciągnąć ikonę Start grupy do notatki, w której ma się rozpocząć podział. W związku z tym, jeśli musimy wykluczyć tylko jedną nutę, zastosujemy do niej właściwość „Bez grupy”.

Na poprzednim zrzucie ekranu możesz zobaczyć jeszcze kilka ciekawe momenty. W oryginalnej partyturze nad akordami w drugim takcie znajdują się akcenty. Dodanie akcentu nie stanowi problemu: poszukaj go w sekcji „Artykulacja i ornamentyka” i przeciągnij na dowolną nutę akordu.

Ale w naszym przypadku nacisk kładziony jest pod władcami klepki, a nie nad nimi. Sytuację możemy naprawić na dwa sposoby. Najpierw musisz spróbować obrócić laski akordu w dół, używając odpowiedniego przycisku („Flip Direction”) na panelu wprowadzania nut. Teoretycznie powinno to pomóc w większości przypadków. Jeśli to nie pomoże, to inna opcja: wyłącz tryb wprowadzania notatek i po prostu przeciągnij dowolny znak we właściwe miejsce!

Dzięki tej drugiej metodzie możesz kontrolować położenie dowolnych elementów, takich jak ligi, wolty, linie crescendo/diminuendo itp.

Wstaw notatki tekstowe

Wymyśliliśmy, jak pracować z nutami i wstawiać do nich różne znaki muzyczne. Jednak czasami w praktyce muzycy mają do czynienia z nutami i różnymi notatki tekstowe. W MuseScore nie musisz robić ich ręcznie - jest do tego specjalna sekcja w menu „Wstaw”:

W sekcji „Tekst” wszystkie elementy są umieszczone w trzech grupach.

  1. Pierwsza grupa zawiera pola tekstowe do wpisania nazwy kompozycji, jej autorów itp., jednym słowem wszystkie te pola, które wypełniliśmy na samym początku tworzenia nowego projektu.
  2. Druga grupa zawiera pozycje, które pozwalają robić wszelkiego rodzaju notatki nad niezbędnymi notatkami dotyczącymi niuansów ich wykonania. Istnieje również funkcja sygnatury literowej akordu.
  3. Trzecia grupa zawiera szeroką gamę wkładek tekstowych, które pozwalają wprowadzić wszystko, od tekstu wokalnego po symbole tempa w różnych językach (bez rosyjskiego).

Aby wprowadzić tekst, musimy najpierw wybrać notatkę, do której ten tekst zostanie dołączony. Ponadto cechą np. tekstu wokalnego (i niektórych innych) jest to, że po naciśnięciu spacji lub łącznika następna sylaba jest automatycznie łączona z następną nutą, co jest bardzo wygodne i pozwala szybko przypisać partie wokalne lub długie wyjaśnienia za pomocą narzędzia Tekst personelu.

Kopiowanie i wklejanie utworów muzycznych w MuseScore

Osobno chciałbym wspomnieć o funkcji kopiowania i wklejania w MuseScore. Faktem jest, że korzystanie z tych funkcji jest nieco utrudnione przez fakt, że program nie ma znanej wielu ramek wyboru. Nie oznacza to jednak, że nie można niczego wyróżnić.

Podświetlanie w MuseScore działa w następujący sposób:

  1. Kliknij pierwszą nutę fragmentu, który chcesz skopiować;
  2. Przytrzymaj przycisk SHIFT i kliknij ostatnią nutę. Ponadto, jeśli chcesz zaznaczyć również partię basową, musisz zaznaczyć koniec fragmentu dokładnie na ostatniej nucie w kluczu basowym (w przeciwnym razie zaznaczone zostaną tylko nuty zakresu skrzypiec);
  3. Naciśnij kombinację klawiszy CTRL + C lub „Edytuj” - „Kopiuj”, aby skopiować wybrany fragment do schowka.

Dzięki takim prostym manipulacjom możesz szybko skopiować powtarzające się fragmenty części, jak na przykład w taktach 1 - 2 i 5 - 6 na poniższym zrzucie ekranu:

Dodawanie nowych instrumentów i praca z partią perkusyjną

Jak widać na poprzednim zrzucie ekranu, nasza praca nad wprowadzeniem partii fortepianu dobiegła końca. Jednak w MuseScore możemy również stworzyć aranżację dla naszej głównej melodii. Aby to zrobić, potrzebujemy dodatkowych instrumentów muzycznych.

Możemy je dodać, wywołując pozycję „Narzędzia” w menu „Wstaw”:

Zobaczymy listę znanych nam już narzędzi, które, mam nadzieję, już zrusyfikowałeś. Jeśli tego nie zrobiłeś, możesz to zrobić z tego okna, nawet bez uciekania się do „Ustawień” programu. Wystarczy kliknąć przycisk „Prześlij”, wybrać z listy plik „instruments_ru.xml” i kliknąć „Otwórz”.

Na liście instrumentów otwórz sekcję „Perkusja nietonalna” i wybierz pozycję „Pięcioliniowy zestaw perkusyjny”. Do Twojej dyspozycji będzie standardowy zestaw perkusyjny, który jest dziś używany w muzyce popularnej różnych gatunków. Dlaczego wybraliśmy bębny? Ponieważ praca z nimi różni się od pracy ze znanymi instrumentami, które grają z nut.

W „pięciolinii” perkusyjnej każda linijka odpowiada za konkretny bęben lub talerz, które są częścią instalacji. Możemy dodać ten, którego potrzebujemy z palety Drums, przeciągając i upuszczając, co jest nam już znane. Jednocześnie, tak jak poprzednio, wskazujemy czas trwania dźwięku za pomocą przycisków na panelu wprowadzania nut. Ot cała różnica :).

Po utworzeniu pętli składającej się z czterech do ośmiu taktów możesz ją skopiować i wypełnić rytmem pozostałe takty!

Dodatkowe okna MuseScore

Omówiliśmy wszystkie główne funkcje edytora muzycznego MuseScore i pozostaje tylko wyjaśnić niektóre niuanse. Te niuanse obejmują dodatkowe okna, które można aktywować w menu Widok:

Okna te obejmują panel odtwarzania, mikser i syntezator.

„Panel odtwarzania” zawiera w swoim arsenale suwak postępu odtwarzania ścieżki, znane już przyciski „Przewiń do początku” i „Odtwórz / zatrzymaj”, a także suwak „Poziom”, który pozwala dostosować ogólną głośność kompozycję oraz „TMP”, które odpowiada za tempo melodii.

Między innymi w lewym dolnym rogu okna znajduje się rozwijana lista pozwalająca wybrać styl gry wirtualnych „wykonawców”. Domyślną wartością jest „Straight”, co odpowiada standardowej grze nut, ale dostępne są również rytmy shuffle i swing.

„Mikser”, podobnie jak jego prawdziwy odpowiednik, służy do regulacji poziomu głośności, panoramy i niektórych efektów (w naszym przypadku pogłos i refren) dla każdego z instrumentów z osobna. Co więcej, partię dowolnego instrumentu można w czasie rzeczywistym przełączyć na „wykonywanie” przez dowolny inny instrument, wybierając ją z rozwijanej listy „Dźwięk”.

Jednocześnie w przypadku zestawu instrumentów perkusyjnych możemy wybrać rodzaj zestawu perkusyjnego, zaczynając od standardowego, a kończąc na tak egzotycznych, jak na przykład automat perkusyjny TR 808!

„Syntezator”, jakim jest popularny darmowy FluidSynth, daje nam możliwość regulacji jasności efektów oraz, co najciekawsze, zmiany brzmień wirtualnych instrumentów stworzonych w oparciu o technologię SF2!

W Internecie można znaleźć wiele całkiem niezłych banków dźwięków, z których mógłbym polecić Soundfont RealFont i Shan. Aby rozpakować je do zwykłego formatu SF2, potrzebujesz programu sfArk SoundFont Compression.

Powyższe soundfonty to pełnowymiarowe kompleksy instrumenty muzyczne, jednak zdarzają się też wysoce specjalistyczne, na przykład gitary elektryczne czy zestawy instrumentów ludowych - poszukaj i znajdź :).

Zalety i wady programu

  • Przyjazny dla użytkownika interfejs;
  • obsługa wszystkich nut;
  • obsługa banków dźwięku SF2;
  • obsługa wprowadzania tekstu;
  • zapisanie partytury do gotowego pliku dźwiękowego.
  • brak obsługi wtyczek VST;
  • Funkcja optycznego rozpoznawania notatek nie przeszkadzałaby.

wnioski

Jeśli jesteś muzykiem, który „zaprzyjaźnił się” z nutami, zdecydowanie powinieneś wypróbować możliwości, jakie daje MuseScore. Otrzymasz podwójną korzyść: po pierwsze, narzędzie do tworzenia wysokiej jakości partytur, a po drugie, programowy syntezator, który pozwoli Ci zrealizować niemal każdą Twoją muzyczną fantazję!

Dodatkowo utworzone przez Ciebie partytury w MuseScore mogą być dystrybuowane w jednym z najpopularniejszych formatów MusicXML, który jest obsługiwany przez wszystkie popularne edytory notacji, co oznacza, że ​​otworzy Ci się droga do świata współczesnych kompozytorów korzystających z komputera pisać muzykę!

PS Dozwolone jest swobodne kopiowanie i cytowanie tego artykułu pod warunkiem wskazania otwartego aktywnego linku do źródła i zachowania autorstwa Rusłana Tertysznego.

MuseScore to aplikacja do edycji muzyki z prostym i intuicyjnym interfejsem. Program obsługuje wejście z zewnętrznych klawiatur MIDI, dostępnych na większości popularnych system operacyjny, jest całkowicie darmowy i przetłumaczony na język rosyjski. Pozwala dodawać nuty za pomocą kilku kliknięć myszką, umożliwia wygodną pracę z partiami instrumentalnymi i zawiera specjalny inspektor do ustawiania każdego elementu partytury.

MuseScore może pochwalić się również rozbudowaną biblioteką szablonów, równie rozbudowaną bazą instrumentów, możliwością wprowadzania nut w trybie WYSIWYG, pracą z nieograniczoną liczbą linii nut, wbudowanym sekwencerem i syntezatorem FluidSynth oraz eksportem gotowych partytur do najczęściej formaty graficzne, a także możliwość przypisania określonych akcji do klawiszy i skrótów klawiaturowych. Dzięki wsparciu tych „gorących” klawiszy, MuseScore znacznie skraca czas potrzebny na tworzenie nowych projektów. W komplecie z programem znajdziesz szczegółową dokumentację techniczną w języku rosyjskim. Będzie to szczególnie przydatne dla tych, którzy nie mieli wcześniej do czynienia z aplikacjami tego typu.

Kluczowe cechy i funkcje

  • może współpracować z podłączonymi klawiaturami MIDI;
  • umożliwia eksportowanie projektów roboczych i gotowych partytur;
  • obsługuje wprowadzanie notatek w trybie WYSIWYG;
  • może pracować z nieograniczoną liczbą linii muzycznych;
  • ma ładną graficzną powłokę z dostosowywalnymi paskami narzędzi.