Przewodnik dla początkujących po krzywych korekcji kolorów. Przetwarzanie zdjęć: Korekcja kolorów za pomocą „krzywych” w programie Adobe Photoshop Korekcja kolorów obrazu

Czy chcesz dowiedzieć się więcej o tym, jak odbywa się korekcja kolorów w Photoshopie? Celem tego samouczka jest pomoc początkującym w poznaniu podstawowych technik korekcji kolorów w programie Photoshop w celu ulepszenia ich obrazów.

Ogólna korekcja kolorów w Photoshopie

W tym samouczku będziemy pracować z ogólną korekcją kolorów. Ogólna korekcja kolorów w programie Photoshop wpływa na cały obraz, kontrolując intensywność czerwieni, zieleni, błękitu, gamma (półcienie), cieni (czerń) i świateł (biel).

Użyj efektów kolorystycznych na warstwach dopasowania lub poszczególnych warstwach, aby szybko je zmienić lub usunąć w razie potrzeby podczas procesu gradacji kolorów.

Monochromatyczne i sepia

Obraz monochromatyczny to obraz, którego spektrum barw składa się z jednego koloru lub jego odcieni.

Krok 1

Otwórz obraz – Ctrl+O.

Najpierw dostosujmy skalę szarości obrazu.

Otwórz paletę warstw – F7.

Myślę, że najlepszym sposobem dopasowania półcieni jest użycie warstwy dopasowania czerni i bieli. (Warstwa dopasowania Czarno-biały pojawia się w programie Photoshop dopiero od wersji CS3).

Aby dodać czarno-białą warstwę dopasowania, kliknij odpowiednią ikonę na dole panelu warstw.

Praca z czarno-białą warstwą dopasowania pozwala za pomocą suwaków kontrolować sześć kolorów podstawowych i wtórnych — czerwony, zielony, niebieski, cyjan, magenta i żółty — w celu dostosowania ilości tych kolorów na obrazku.

Jest to bardzo przydatne narzędzie do precyzyjnego dostrajania zakresu tonalnego obrazu.

Krok 2

Kliknij dwukrotnie miniaturę warstwy na palecie Warstwy, aby wyświetlić okno właściwości.

W linii „Set” wybierz z listy „Sepia”.

Jeśli pracujesz w programie Photoshop CS6, wszystkie ustawienia sepii zostaną ustawione na domyślne. Jeśli używasz wcześniejszej wersji, może być konieczne ręczne skonfigurowanie ustawień.

W takim przypadku zaznacz linię „Koloruj”; spowoduje to automatyczne zmniejszenie nasycenia obrazu i pokolorowanie go w tym samym tonie, co suwak w linii Odcień.

Ustaw wartość w linii Hue na 35, jak pokazano na obrazku:

Krok 3

Na koniec dostosuj jasność koloru obrazu za pomocą suwaków na warstwie dopasowania Czarno-biały.

Kliknięcie ikony dłoni w panelu Właściwości umożliwi użycie zakraplacza do zaznaczenia obszarów obrazu, których odcień chcesz dostosować, a kolor znajdujący się w zakresie tego obszaru zostanie podświetlony w panelu Właściwości, dzięki czemu będziesz mógł edytuj dalej.

Unikaj znaczących zmian kolorów, w przeciwnym razie istnieje ryzyko posteryzacji obrazu.

Zwykle zmiany wyłącznie w warstwie czarno-białej nie wystarczą, aby dokonać ostatecznej korekty kolorystycznej obrazu.

Na koniec zastosuj kolejną warstwę dopasowania - Krzywe (Krzywe) i dopasuj obraz do końca.

(Lepiej wykonać ten krok na końcu - po dostosowaniu koloru, tak aby było widoczne skorygowane spektrum kolorów).

Sepia gotowa.

Możesz użyć dowolnego innego monochromatycznego schematu kolorów, stosując tę ​​samą zasadę.

Zamiast w drugim kroku ustawiać Odcień na 35, przesuń suwak na pasku kolorów Odcień do koloru, którym chcesz zabarwić obraz.

Można także nieznacznie zwiększyć nasycenie, aby wzmocnić efekt koloru.

Obejście wybielacza

Popularną metodą przetwarzania obrazu jest Bleach Bypass.

Ta metoda korekcji kolorów w programie Photoshop dodaje do zdjęcia srebrny odcień, jakby łącząc czerń i biel oraz kolor w jedno.

Krok 1

Otwórz nowy obraz – Ctrl+O.

Nałóż na nasz obraz warstwę dopasowania Czarno-biały, tak jak to zrobiliśmy wcześniej (kliknij ikonę na dole palety warstw). Możesz także zmniejszyć nasycenie obrazu za pomocą warstwy dopasowania Barwa/Nasycenie.

Zmień tryb mieszania warstw na „Nakładka” u góry palety warstw.

Krok 2

Cechą obrazów przetwarzanych metodą Bleach Bypass jest znaczny wzrost kontrastu.

Aby złagodzić kontrast, dodaj nową warstwę dopasowania – Krzywe.

Ostrożnie zmieniaj kontrast, aby uzyskać efekt jakości.

Spróbuj pozbyć się prześwietlenia i niepowodzenia w cieniach.

Dodatkowo

Efekt ziarna jest często używany w połączeniu z metodą Bleach Bypass.

Jeśli chcesz, możesz użyć tego efektu podczas korygowania kolorów zdjęć.

Utwórz kopię wszystkich warstw – Ctrl+Shift+Alt+E.

Dodaj szum za pomocą filtra.

Przejdź do menu: Filtruj – Szum – Dodaj szum (Filtruj – Szum – Dodaj szum).

Zaznacz pola obok „Gaussian” i „Monochromatyczny”.

Ustaw efekt według własnego uznania. Włożyłem 1%.

Trochę o teorii koloru

Zanim przyjrzymy się kolejnej metodzie korekcji kolorów, porozmawiajmy krótko o teorii koloru.

Spójrz na koła kolorów poniżej.

Model kolorów RGB opiera się na trzech kolorach: czerwonym, zielonym i niebieskim.

Pośrednie kolory CMY to cyjan, magenta i żółty.

Kolory wtórne powstają z sumy dwóch kolorów podstawowych:

Niebieski = zielony + niebieski,

Fioletowy = czerwony + niebieski,

Żółty = czerwony + zielony.

Wystarczająco proste.

Kolory wtórne znajdują się po przeciwnej stronie koła kolorów podstawowych:

Czerwony niebieski

Zielony – fioletowy

Niebiesko-żółty

Istnieje jeszcze sześć kolorów trzeciorzędnych, które powstają w wyniku zmieszania kolorów podstawowych i wtórnych. Ale nie będziemy się teraz nad tym szczegółowo rozwodzić.

Teraz liczą się dla nas tylko kolory podstawowe i wtórne oraz ich wzajemne relacje.

Korzystając z warstwy dopasowania Krzywe, możesz oddzielnie dostosować kanały czerwony, zielony i niebieski.

Zobaczmy jak to działa.

Przesunięcie krzywej powyżej linii ukośnej w kanale czerwonym zwiększa ilość czerwieni w obrazie.

Przesunięcie krzywej poniżej linii ukośnej zwiększa kolor przeciwny do czerwonego na kole kolorów, czyli cyjan.

To samo z innymi kanałami:

Przesuń w górę w kanale zielonym – zwiększa kolor zielony; w dół - naprzeciwko - fioletowy. Przesuń w górę w kanale niebieskim – wzmacnia kolor niebieski; dół - żółty.

Blockbuster/magazyn o modzie

Teraz, gdy przypomnieliśmy sobie trochę o teorii kolorów, możemy przejść do następnej metody przetwarzania.

Efekt ten jest często stosowany w kinie, na przykład w filmach takich jak Transformers. Ten styl jest również popularny w fotografii mody.

Cienie przy tej obróbce powinny być niebieskawe, a rozjaśnienia – głównie część obrazu zawierająca skórę – powinny być pomarańczowe, zbliżone do naturalnego koloru skóry.

Jest to dodatkowa kolorystyka. Wykorzystane w nim kolory, niebieski i pomarańczowy, leżą naprzeciw siebie na kole barw.

Pracując z portretami osób na zdjęciach, zwróć uwagę na kolor skóry. Nie można mieć ludzi o zielonej, fioletowej lub niebieskiej skórze. Będzie to wyglądać dziwnie i nienaturalnie. Skórka zawsze będzie pomiędzy pomarańczową, pomarańczowo-żółtą (trzeciorzędową) i żółtą.

Oprócz koloru podstawowego zwykle używają przeciwnych kolorów otaczających obiektów: od jasnoniebieskiego, niebieskiego lub niebiesko-fioletowego (trzeciorzędowego).

Skoro już znamy zasadę, zacznijmy stylizować nasze zdjęcie.

Krok 1

Otwórz nowe zdjęcie – Ctrl+O.

Przejdź do palety warstw – F7.

Utwórz nową warstwę dopasowania - Krzywe (Krzywe), klikając odpowiednią ikonę na dole palety warstw.

Rozpocznij korekcję kolorów zdjęć z cieniami; następnie idź do światła; i wreszcie do półtonów.

Krok 2

W rozwijanym menu zmień kanał RGB, który odpowiada za jasność i kontrast całego obrazu, na Niebieski.

Przeprowadzimy korekcję kolorów od konkretnego do ogólnego, zaczynając od kanału niebieskiego, a kończąc na ogólnym kanale RGB.

Przesuń punkt początkowy krzywej powyżej linii ukośnej, pozwoli nam to zwiększyć ilość błękitu w cieniach.

Następnie, aby skompensować naszą pierwszą korektę kolorów, zmniejszmy ilość koloru niebieskiego w kolorach podstawowych - przeciągnij punkt końcowy krzywej w dół, bliżej żółtego, aby odcień skóry pozostał naturalny.

Krok 3

Zauważysz, że obraz nabrał fioletowego odcienia.

Dzieje się tak za sprawą równej intensywności zieleni i czerwieni na obrazie.

Aby uzyskać bardziej niebieski odcień, możesz albo przejść do kanału zielonego i podnieść lewy punkt krzywej (w cieniach) powyżej linii ukośnej, albo w kanale czerwonym przesunąć lewy punkt krzywej w dół.

Jeśli jednak zwiększysz ilość zieleni w cieniach, obraz stanie się nieco jaśniejszy i straci kontrast.

Jeśli zmniejszysz ilość czerwieni w cieniach, obraz stanie się ciemniejszy i bardziej kontrastowy.

Pierwsza metoda odejmuje kolory, a druga przeciwnie, dodaje.

W większości przypadków lepiej jest zastosować pierwszą metodę.

Zatem z rozwijanego menu wybierz kanał zielony, przesuń punkt początkowy krzywej w górę, aby zmniejszyć ilość czerwieni w cieniach.

Krok 4

W tym momencie możesz wrócić do kanału niebieskiego i w razie potrzeby dostosować odcień skóry.

Skóra powinna mieć jak najbardziej naturalny odcień: niezbyt niebieski i niezbyt żółty.

Dostosuj rozjaśnienia i półcienie, aż będziesz zadowolony z wyniku.

Krok 5

Przejdźmy do głównego kanału RGB.

Dostosuj jasność i kontrast obrazu.

Po prostu przesunąłem trochę krzywą w cieniach, aby zwiększyć kontrast.

Krok 6

Korekcję kolorów można dokończyć w Photoshopie, stosując filtr końcowy.

Zwiększenie koloru niebieskiego w cieniach zwiększyło kolor obrazu.

Dodaj warstwę dopasowania Barwa/Nasycenie.

W razie potrzeby obniż nieco wartość nasycenia.

Oto co otrzymaliśmy:

Brązowy

Innym sposobem obróbki obrazu jest dodanie do niego brązowego odcienia.

Efekt ten jest podobny do sepii, jednak przy tej metodzie przetwarzania, w przeciwieństwie do sepii, kolory obrazu nie są resetowane, a obraz nie staje się monochromatyczny.

Żywe kolory pozostają widoczne w brązowaniu, podczas gdy rozjaśnienia i cienie przyjmują ciepły brązowy odcień.

Weźmy przykład obrazu o dużej liczbie kolorów i dużej rozpiętości tonalnej. Dzięki temu łatwiej będzie nam zobaczyć, co się dzieje.

Krok 1

Otwórz zdjęcie - Ctrl+O.

Utwórz nową warstwę dopasowania - Filtr fotograficzny (Filtr fotograficzny) klikając odpowiednią ikonę na dole palety warstw.

Zmień kolor filtra na Sepia i ustaw gęstość na 90–100 procent.

Krok 2

Zastosujmy kolejną warstwę dopasowania - Barwa / Nasycenie (Barwa / Nasycenie), ponownie klikając ikonę na dole panelu warstw.

Zmniejsz nasycenie obrazu w zakresie od -10 do -50, dostosuj tę wartość do swoich upodobań.

Krok 3

Utwórz kolejną warstwę dopasowania - Krzywe.

Efekt brązu wygląda całkiem nieźle z dodatkowym kontrastem.

Ustaw krzywą jak na obrazku poniżej (zwiększ kontrast):

Krok 4

Na ostatnim etapie dodamy trochę dyfuzji, powinno to dobrze wyglądać.

Utwórz duplikat warstwy z obrazem pod warstwami dopasowania – Cltr+J.

Pracujemy na kopii warstwy.

Przejdź do menu „Filtr” – „Rozmycie” – „Rozmycie gaussowskie” (Filtr – Rozmycie – Rozmycie gaussowskie).

Nie rozmywaj obrazu zbyt mocno. W przypadku mojego zdjęcia rozmazałem je w rozdzielczości 2 pikseli.

Na górze palety Warstwy zmień tryb mieszania rozmytej warstwy na Nakładka. Zauważysz, że kontrast Twojego obrazu wzrośnie.

Aby złagodzić efekt, zmień parametr Wypełnienie na górze palety warstw według własnych upodobań z 25 na 50%.

Na koniec dokonaj ostatecznej korekty kontrastu za pomocą warstwy dopasowania – Krzywe.

Oto na czym skończyliśmy:

Wniosek

Dzisiaj rozmawialiśmy o tym, jak odbywa się korekcja kolorów w Photoshopie, przyglądając się kilku metodom korekcji kolorów zdjęć.

W rzeczywistości istnieje wiele sposobów na poprawne pokolorowanie zdjęć w Photoshopie. Nie można jednak powiedzieć, że którykolwiek z nich jest jedyny słuszny. Różni specjaliści używają różnych narzędzi. Każdy ma swoje własne metody przetwarzania. Możesz zastosować dowolną metodę przetwarzania, która najbardziej Ci odpowiada.

Pamiętaj też, że każdy przetwarzany obraz będzie wyglądał inaczej niż obraz o podobnym stylu gradacji kolorów.

Nie ma uniwersalnej metody przetwarzania i korekcji kolorów w Photoshopie dla dowolnych obrazów; w każdym konkretnym przypadku wszystko będzie indywidualne.

Staraj się nie dodawać zbyt wielu efektów, żeby nie „przesadzić”, a nakładać je możliwie delikatnie.

Eksperymentuj, ucz się nowych efektów, naucz się tworzyć własne, ciesz się swoją pracą!

W tym samouczku pokażę, jak używać narzędzi do korekcji kolorów programu Photoshop, aby ożywić nudne i nudne zdjęcia.

Jeśli przyjrzysz się uważnie poniższemu zdjęciu, zauważysz, że nie ma ono wystarczającego kontrastu, kolory są raczej matowe i nie oddają wszystkich emocji i pięknych wrażeń otrzymanych podczas fotografowania. Wydaje się, że na zdjęciu jest stonowany żółto-zielony odcień.

Chociaż fotografia ma pewne wady, całkiem możliwe jest przywrócenie jej do życia za pomocą narzędzi do korekcji kolorów. Proszę zwrócić uwagę na następujące metody, które zastosowałem w celu skorygowania koloru na tym zdjęciu.

Technika odwróconego średniego rozmycia

Krok 1. Duplikować (Ctrl + J) warstwa tła.

Krok 2. Wybierz zespół Filtr> Rozmycie> Średnia (Filtr> Rozmycie> Średnia). Narzędzie to określi dominujący odcień na zdjęciu i wypełni nim bieżącą warstwę.

Krok 3. Odwracać (Ctrl + I) tę warstwę. Teraz warstwa zostanie wypełniona kolorem przeciwnym do średniego.

Wibracja

Krok 1. Przede wszystkim warstwy Wibracja.

Krok 2. Przesuń suwak Wibracja aby kolory były mniej lub bardziej żywe. Ta opcja pozwala zwiększyć nasycenie kolorów na zdjęciu, które początkowo są wyblakłe. Innymi słowy, poprawia pozbawione nasycenia obszary zdjęcia, pozostawiając nietknięte obszary nasycone. Stara się także unikać zwiększania nasycenia odcieni skóry.

Krok 3. Przesuń suwak Nasycenie aby kolory były mniej lub bardziej żywe. W przeciwieństwie do slidera Wibracja, opcja ta zwiększa nasycenie wszystkich kolorów na zdjęciu.

W rezultacie kolory są bardziej nasycone, a tła mniej żywe.

Warstwa korekta Barwa/Nasycenie pozwala na zmianę odcieni poszczególnych kolorów, ich nasycenia i jasności.

Krok 1. Utwórz warstwę dopasowania Barwa/Nasycenie.

Krok 2. Przesuń suwak Odcień aby zmienić kolory obrazu. Należy pamiętać, że tryb jest wybierany z listy rozwijanej Wszyscy (Mistrz). Oznacza to, że wszelkie zmiany ustawień będą miały wpływ na wszystkie kolory na zdjęciu. Wybrałam -18, żeby kwiaty były bardziej różowe.

Krok 3. Przesuń suwak Nasycenie aby zwiększyć lub zmniejszyć jasność kolorów. Będzie to miało wpływ na wszystkie kolory obrazu. Ponieważ w poprzednim kroku dostosowałem już nasycenie obrazu, tutaj zostawiłem suwak na 0.

Krok 4. Przesuń suwak Jasność aby zwiększyć lub zmniejszyć jasność gamy kolorów. Ponownie, ponieważ tryb jest wybrany Wszyscy (Mistrz), wpłynie to na jasność wszystkich kolorów obrazu. Wolę regulować jasność za pomocą innych narzędzi do regulacji (Poziomy lub Krzywe), więc zostawiłem tutaj wartość 0.

Krok 5. Wybierz tryb z listy rozwijanej Czerwoni. Ruchome suwaki Odcień, Nasycenie I Jasność będzie miało wpływ tylko na czerwone obszary obrazu. Ustaw żądane ustawienia dla każdego zakresu kolorów według własnych upodobań. Głównym celem jest nadanie fotografii bardziej wyrazistej i atrakcyjnej kolorystyki oraz podkreślenie skupionego obszaru.

Tak wygląda obraz teraz po dostosowaniu warstwy dopasowania: Barwa/Nasycenie.

Narzędzie Balans kolorów to jedna z najprostszych metod korekcji kolorów. Umożliwia osobną zmianę kolorów w cieniach, półcieniach i światłach obrazu.

Krok 1. Utwórz warstwę dopasowania Balans kolorów.

Krok 2. Korektę należy rozpocząć od półtonów. Z rozwijanej listy wybierz Półtony i przesuwaj suwaki, aby dostosować żądane odcienie kolorów w półcieniach.

Krok 3. Następnie dostosuj kolory dla Jasne kolory (Najważniejsze) I Cienie.

Tak wygląda zdjęcie po korekcie Balans kolorów.

Warstwa korekta Wybrany kolor pozwala na zmianę wartości CMYK dla każdego koloru indywidualnie. Można na przykład zmienić intensywność koloru niebieskiego w czerwonych obszarach zdjęcia. To narzędzie jest w stanie znacząco zmienić kolory obrazu.

Krok 1. Utwórz warstwę dopasowania Wybrany kolor.

Krok 2. Przesuń suwak Niebieski (cyjan) w prawo, aby zwiększyć intensywność koloru niebieskiego w czerwonych obszarach zdjęcia. Przesunięcie suwaka w lewo zmniejszy intensywność. Poeksperymentuj także z suwakami Fioletowy (Magenta), Żółty I Czarny w obszarach czerwonych.

Krok 3. Z listy rozwijanej wybierz inne kolory i dostosuj suwaki CMYK dla każdego koloru zdjęcia.

Tak wygląda teraz moje zdjęcie po pracy z warstwą dopasowania Wybrany kolor.

Po zakończeniu pracy z warstwami dopasowania sugeruję pracę z ich maskami. Jeśli jakieś obszary na zdjęciu są zbyt nasycone, przejdź do maski żądanej warstwy dopasowania i zamaluj ten obszar Pędzel (B) czarny kolor. Warstwa dopasowania nie ma wpływu na obszary pomalowane na czarno na masce warstwy.

Być może zauważyłeś, że po zastosowaniu wszystkich warstw dopasowania w tle pojawiły się aureole. Można to łatwo naprawić malując je na czarno na maskach wszystkich warstw dopasowania miękkim pędzlem. Zatem efekty warstw dopasowania nie będą do nich miały zastosowania.

Ostateczny wynik:

Tłumacz: Władimir Niestierow

Dzień dobry Oto szósta lekcja z bezpłatnego szkolenia „Obróbka zdjęć w Adobe Photoshop”. Tematem naszej lekcji jest korekcja kolorów w Photoshopie.

Aby nasza lekcja była bardziej korzystna, radzę kolejno przestudiować następujące tematy:

  • Dlaczego potrzebujesz korekcji kolorów?
  • Jakie narzędzia do korekcji kolorów są dostępne w Photoshopie, zobacz przykłady korekcji kolorów
  • Jak nie pogorszyć wizerunku
  • Pobierz i przeczytaj książkę „Photoshop dla profesjonalistów” autorstwa Dana Margulisa. Klasyczny przewodnik po gradacji kolorów”

Jeśli jednak interesuje Cię tylko część praktyczna, możesz po prostu obejrzeć film dotyczący każdego narzędzia do korekcji kolorów, które oferuję.

Dlaczego potrzebujesz korekcji kolorów?

Korekta koloru – Jest to zastąpienie oryginalnego składnika koloru, odcienia, odcienia i nasycenia obrazu. Stosuje się go, jeśli:

  • Niska jakość lub nieprawidłowe ustawienia sprzętu strzeleckiego spowodowały błędy na zdjęciach, tzn. widzimy pewne kolory, ale na zdjęciach wychodzą one zupełnie/trochę inne.
  • Jeśli zdjęcie jest ciemne lub prześwietlone, ma zamglenie lub matowe odcienie.
  • Jeśli chcesz dodać brutalny lub fantastyczny efekt do swoich zdjęć, nadaj im bardziej wyrazistego charakteru.

Istnieje kilka trybów kolorów, w których można wykonać korekcję kolorów w Photoshopie, główne z nich to RGB i CMYK

  • RGB— Czerwony, Zielony, Niebieski (Czerwony Zielony Niebieski). Jest to najpopularniejszy tryb edycji obrazu. Z tym spotykasz się najczęściej. Składa się z trzech kanałów kolorów: Czerwony - czerwony, Zielony - zielony, Niebieski - niebieski. Najczęściej korekcja kolorów w Photoshopie odbywa się poprzez rozbicie obrazu na kanały. Możesz wybrać jeden z trzech kanałów i zwiększyć lub zmniejszyć jego intensywność
  • CMYK— Cyjan Magenta Żółty CZARNY. Składa się z czterech kanałów; jeśli spojrzysz na ich wyświetlacz, biały kolor w kanałach pokazuje maksymalną obecność koloru, a czarny, wręcz przeciwnie, minimum.

Jeśli na kanale żółtym znajdują się czarne plamy, oznacza to, że w tych miejscach nie ma żółtego koloru.

Pokrótce sprawdziliśmy, czym jest korekcja kolorów i do czego służy. Teraz czas przejść do ćwiczeń.

Jakie narzędzia do korekcji kolorów są dostępne w Photoshopie?

Cała zakładka poświęcona jest korekcji kolorów w Photoshopie. Obraz - korekta

Z całego tego bogactwa narzędzi wyróżnimy najważniejsze:

Poziomy

Za pomocą poziomów możesz usunąć efekt „zamglenia” z obrazu, rozjaśnić go lub przyciemnić.

Krzywe

Krzywe są bardzo potężnym narzędziem. Jest często używany podczas obróbki zdjęć w Photoshopie. Jeśli obraz ma dużą zawartość jednego koloru, należy wybrać odpowiedni kanał na krzywych i zmniejszyć jego zawartość.

Barwa/Nasycenie

Tutaj dostosowujemy nasycenie kolorów i możemy zabarwić obraz.

Selektywna korekcja kolorów

Możesz dostosować składniki kolorów w określonym zakresie kolorów i stworzyć bardzo ciekawe efekty na stonowanym obrazie.

Cienie/Światła

Korzystając z narzędzia do korekcji kolorów Cień/Podświetlenie w programie Photoshop, możesz skorygować nadmierne zaciemnienie lub jasność zdjęcia, a także uzyskać bardziej obszerny obraz.

Jak nie pogorszyć wizerunku?

  • Pracuj ze zduplikowanymi warstwami, jeśli coś pójdzie nie tak, zawsze możesz wrócić do oryginalnego obrazu.
  • Oglądaj i analizuj jak najwięcej zdjęć profesjonalnych artystów-fotografów, rozwijając w ten sposób swój gust i poczucie stylu.
  • Eksperymentuj z narzędziami i ustawieniami, a wynik może być nieprzewidywalny i spodoba ci się bardziej, niż się spodziewałeś

Photoshopie dla profesjonalistów. Klasyczny przewodnik po gradacji kolorów”

Książka jest najbardziej znanym i autorytatywnym przewodnikiem po gradacji kolorów, całkowicie zmienionym w celu uwzględnienia realiów ery fotografii cyfrowej. Jej autor, światowej sławy ekspert ds. kolorów, skupia się na najskuteczniejszych narzędziach poprawiających każdy rodzaj obrazu. Oprócz klasycznego kursu korekcji kolorów książka zawiera nowe, zaawansowane techniki rozwiązywania specyficznych problemów nieodłącznie związanych z fotografiami cyfrowymi.

To wszystko! Jeśli chcesz być na bieżąco ze wszystkimi moimi nowymi lekcjami, wejdź na stronę i zasubskrybuj mój kanał https://www.youtube.com/channel/UChfWdt2xYTlj8DLO9K31yCA lub dodaj do grupy

Pierwsza lekcja

Korekcja kolorów w siedmiu lekcjach Photoshopa
1) Otwórz obraz:

2) dodaj warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” z następującymi ustawieniami:
Żółty: -53, 64, -82, 21
Zieloni: 8, 73, -46, 0
Białe: 28, -17, 14, 0
Neutralny: 0, -4, 21, 0

otrzymujemy:

3) Dodaj warstwę dopasowania „Barwa/Nasycenie”. W nim odbarwimy niebo o następujących parametrach:
niebieski: -14, -49, -82

4) Dodaj nową warstwę dopasowania krzywych, przejdź do niebieskiego kanału i skonfiguruj histogram mniej więcej tak:

w rezultacie otrzymujemy:

5) Pod warstwami dopasowania, ale nad warstwą główną, utwórz duplikat obrazu, przekonwertuj go na czarno-biały, zmniejsz krycie do 30%, zmień tryb mieszania na „nakładka”. Następnie należy nałożyć maskę o następującej próbce:

Spowoduje to przyciemnienie i zwiększenie kontrastu pierwszego planu:

6) Dodaj warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” z następującymi ustawieniami:
Czerwony: 0, 0, 12, 0
Żółty: 11, 21, 0, 0
Biały: 26, -10, 22, 9
Neutralny: 0, 0, 5, 0

Ostatnim krokiem jest utworzenie nowej warstwy i nałożenie na niebo gradientu od czarnego do przezroczystego. Ustaw warstwę na tryb mieszania „Miękkie światło”.

I otrzymujemy ostateczny wynik:

Lekcja druga

2) Dodaj nową warstwę dopasowania „Miksowanie kanałów” i zmień następujące ustawienia.
W niebieskim
czerwony: +3
Zieloni: +103
Niebieski: -18

3) Utwórz nową warstwę dopasowania „mapa gradientu” i dodaj 2 kolory (030301 i e3d898):

Ustaw krycie warstwy na 30%. otrzymujemy wynik:

4) Utwórz nową warstwę „Selektywna korekcja kolorów” i ustaw następujące parametry:

Czerwoni: -74, 0, 32, -22
Żółty: 37, -24, 38, 0
Biały: 12, -4, 0, 0

5) Dodaj warstwę dopasowania „Balans kolorów” z następującymi ustawieniami:
Tony średnie: 11, 5, 0
Światła: 6, 2, 0

Otrzymujemy następujący wynik:

6) Dodaj nową warstwę dopasowania „Krzywe” i pobaw się niebieskim kanałem:

7) Utwórz nową warstwę, wypełnij ją kolorem b2fb5c, ustaw warstwę na tryb mieszania „Screen” i ustaw przezroczystość na 8%.

8) Dodaj nową warstwę dopasowania „Jasność/Kontrast” i zwiększ kontrast do wartości: 11

9) Utwórz nową warstwę dopasowania krzywych. W niebieskim kanale zrobimy to samo, co kilka kroków temu. A także przeciągnij prawy suwak w kanale RGB nieco w lewo:

10) Utwórz nową warstwę dopasowania „mapę gradientu” i ustaw gradient od 6b186a do fa7901. Ustaw warstwę na tryb mieszania Miękkie światło i ustaw krycie na 30%.

Ostateczny wynik:

Lekcja trzecia(od 14.06.2011)

Otwórz więc oryginalny obraz:

1) Utwórz warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” z następującymi ustawieniami:
Żółty: -89, 0, -52
Zieloni: -100, 36, 0, 0
Niebieski: -88, 0, 62, 0

Otrzymujemy wynik:

2) Utwórz warstwę dopasowania „krzywe” i zmień ustawienia w następujący sposób:

3) Utwórz nową warstwę dopasowania „Balans kolorów” i zmień ustawienia na:
Półtony: 0, 0, -10
Światła: 0, 4, -3

Otrzymujemy wynik:

4) Utwórz nową warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj ustawienia:
Żółty: -9, 0, 13, 0

Otrzymujemy wynik:

5) Utwórz duplikat tła, przesuń je na samą górę, zmniejsz krycie warstwy do 20% i ustaw warstwę na tryb mieszania „Soft Light”.

6) Utwórz nową warstwę, wypełnij ją kolorem 0f637e, zmniejsz krycie do 20% i ustaw warstwę w tryb mieszania „Nakładka”. Otrzymujemy wynik:

7) Utwórz nową warstwę dopasowania „Krzywe” i skonfiguruj następujące ustawienia.

8) Utwórz nową warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i zmień ustawienia:
Żółty: -51, 0, 36, 0

9) utwórz nową warstwę dopasowania „Jasność/Kontrast” i przeciągnij suwak kontrastu na wartość +4

10) Utwórz duplikat warstwy głównej, przesuń ją na samą górę, usuń nasycenie, zmniejsz krycie do 30% i ustaw warstwę w tryb mieszania „Nakładka”.

Następnie nałóż maskę na twarz i dłonie modelki w następujący sposób:

11) Następnie za pomocą narzędzia „zakres kolorów” o rozpiętości 140-145 zaznacz niebieskie obszary nieba na tle, przenieś je na nową warstwę na samej górze, zmień tryb mieszania na „Miękkie światło” i zmniejsz krycie warstwy do 50% i uzyskaj końcowy wynik:

Lekcja czwarta „Kytay Kostya Lee z OdEssy”(od 15.06.2011)

1) Otwórz oryginalny obraz:

2) Utwórz warstwę dopasowania „Barwa/Nasycenie”. Zaznacz pole „Tonowanie” z następującymi ustawieniami:
odcień koloru: 26
nasycenie: 25

Otrzymujemy wynik:

3) Utwórz nową warstwę i wypełnij ją kolorem bb9980, zmień krycie warstwy na 60% i ostrożnie przetrzyj warstwę ze wszystkiego oprócz odsłoniętego nieba, które ta warstwa powinna wyeliminować. Otrzymujemy wynik:

4) Utwórz nową warstwę dopasowania „krzywe” i ustaw następujące ustawienia w kanale czerwonym:

5) Utwórz warstwę dopasowania „Balans kolorów” i zmień ustawienia kanału środkowego na: 4, 0, 20

6) Poniżej znajduje się bardziej skomplikowana procedura. Utwórz kopię oryginalnego obrazu i przesuń go na samą górę. OSTROŻNIE MIĘKKIM PĘDZŁEM przecieramy wszystko oprócz skóry i włosów modelek. Ustaw krycie warstwy na 50 procent - to wystarczy. Po prostu dodaliśmy do skóry naturalne kolory, pozostawiając stylizację obrazu bez zmian:

7) Utwórz nową warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Czerwony: 0, -30, 13, 0

8) Utwórz nową warstwę dopasowania krzywych i nieznacznie zmień kanał niebieski:

9) Utwórz kopię oryginalnego obrazu, użyj filtra „Rozmycie gaussowskie” o wartości 5 pikseli. Ustaw warstwę na tryb mieszania Miękkie światło i zmniejsz krycie warstwy do 30%.

10) Utwórz nową warstwę dopasowania krzywych i zmień ustawienia w następujący sposób:

11) Utwórz nową warstwę dopasowania „Jasność/Kontrast” i przeciągnij suwak „Kontrast” do wartości 13

12) Utwórz nową warstwę i wypełnij ją kolorem 050f43, zmień krycie warstwy na 60% i zmień tryb mieszania warstw na „Wyjątek”

13) Utwórz nową warstwę dopasowania „Krzywe” i pobaw się niebieskim kanałem:

14) Utwórz warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Żółty: -9, 0, 3, 0

15) Utwórz nową warstwę, wypełnij ją kolorem FBD264, zmień tryb mieszania warstw na „Nakładka” i zmniejsz przezroczystość warstwy do 20%. Otrzymujemy ostateczny wynik:

Lekcja piąta(od 19.06.2011)

1) otwórz obraz:

2) Utwórz warstwę dopasowania „mapa gradientu” i wybierz kolory 210456 po lewej stronie i f77c03 po prawej. Zmniejsz krycie warstwy do 40%, tryb mieszania „Normalny”

3) Utwórz warstwę dopasowania krzywych i pobaw się kanałami czerwonym, zielonym i niebieskim:

4) Utwórz duplikat warstwy głównej, przesuń ją na samą górę, zmniejsz nasycenie i zmniejsz krycie do 40%.

5) Utwórz warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Żółty: -40, 45, 25, 0
Biały: 100, -60, 100, -35
Neutralny: 10, 8, -15, 15

6) Utwórz kopię poprzedniej warstwy „Selektywna korekcja kolorów”, ustaw krycie na 40% i zmień tryb mieszania na „Miękkie światło”

7) Utwórz nową warstwę dopasowania „Balans kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Cienie: 5, 25, -20
Półtony: 25, 2, -10

9) Utwórz nową warstwę dopasowania „poziomy” i skonfiguruj ustawienia w następujący sposób:

10) Utwórz warstwę dopasowania „Jasność/Kontrast” i zmniejsz jasność do „-4”, zwiększ kontrast do „8”.

Z czego otrzymujemy końcowy wynik:

Lekcja szósta(od 07.10.2011)

1) Otwórz oryginalny obraz:

2) Utwórz nową warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” z następującymi ustawieniami:
Żółty: -100, 40. -71, 0
Zielony: -100,5, -100,0
Niebieski: -100, -100, -100, 0
Niebieski: 100, -100, 100, 0
Neutralny: 6, -3, -12, 5

otrzymujemy wynik:

3) Utwórz nową warstwę dopasowania „Barwa/Nasycenie” i pobaw się niebieskim kanałem:
Odcień koloru: -140
Nasycenie: -80

Otrzymujemy wynik:

4) Utwórz nową warstwę dopasowania „Filtr zdjęć”, zastosuj żółty filtr o przezroczystości 30%

5) Utwórz nową warstwę dopasowania „krzywe” i skonfiguruj następujące ustawienia:

6) Utwórz nową warstwę dopasowania „Balans kolorów” z następującymi ustawieniami:
Cienie: 10, 8. 20
Półtony: -8, -3, -22

otrzymujemy końcowy wynik:

Lekcja siódma(od 17.07.2011)

1) Otwórz oryginalny obraz:

2) Utwórz warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Czerwony: 10, -100, -65, 0
Zielony: -100, 100, -100, 100
Magenta: 100, -64, 100, 100

Następnie nakładamy maskę na skórę modelki. Otrzymujemy wynik:

3) Utwórz warstwę dopasowania „krzywych” i pobaw się kanałami niebieskim i zielonym:

Otrzymujemy wynik:

4) Utwórz warstwę dopasowania „Balans kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Półtony: -5, 5, 25

Otrzymujemy następujący wynik:

5) Utwórz warstwę dopasowania „Selektywna korekcja kolorów” i skonfiguruj następujące ustawienia:
Czerwony: -15, -40, 0, 0
Żółty: 100, 100, -60, 0
Niebieski: 20, 0, 100, 30

Otrzymujemy wynik:

6) Utwórz warstwę dopasowania „Jasność/Kontrast” i zwiększ jasność do „8” i zmniejsz kontrast do „-10”

7) Na koniec utwórz warstwę dopasowania „Barwa/Nasycenie” i według własnego uznania zmniejsz nasycenie koloru czerwonego, aby usunąć efekt „Mamo, jestem taki pijany, hic!”.

Otrzymujemy ostateczny wynik: